TEMA: LITERATURA BARROCA
SUB-TEMA:CONTEXTO HISTÓRICO
-Conceptos basicos
-Cartacteristicas
-Autores y obras
1. Elaborar una línea de tiempo desde 1532-1820 de los principales eventos históricos de américa.
2. Investigar acerca de barroco artístico y sus características en las siguientes manifestaciones.
- Arquitectura
- Escultura
- Pintura
3.Elaborar una tabla comparativa entre el barroco y el rococo.
4.Elaborar la ficha biográfica de los siguientes autores:
A. Bernal Díaz Del Castillo
B. Bernardio De Sahagún
C Garcilaso de la vega
D. Sor juana ines de la cruz
5. Con base en el poema "primero sueño” analizar:
A. Estructura
B. Tipo de estrofa
C. Tipo de rima
D. Tono y tema
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2. *Arquitectura del barroco
La arquitectura barroca es un período de la historia de la arquitectura que vino precedida del Renacimiento y del Manierismo; se generó en Roma durante el siglo XVII y se extendió hasta mediados del siglo XVIII por los Estados absolutistas europeos.
El término Barroco, derivado del portugués "barru", "perla de forma diferente o irregular", se utilizó en un primer momento de forma despectiva para indicar la falta de regularidad y orden del nuevo estilo. La característica principal de la arquitectura barroca fue la utilización de composiciones basadas en puntos, curvas, elipses y espirales, así como figuras policéntricas complejas compuestas de motivos que se intersectaban unos con otros. La arquitectura se valió de la pintura, la escultura y los estucados para crear conjuntos artísticos teatrales y exuberantes que sirviesen para ensalzar a los monarcas que los habían encargado.
En algunos países europeos como Francia e Inglaterra y en otras regiones de la Europa septentrional se produjo un movimiento más racionalista derivado directamente del Renacimiento que se denominó Clasicismo barroco. A lo largo del siglo XVIII se fue desarrollando en Francia un movimiento derivado del Barroco que multiplicaba su exuberancia y se basaba fundamentalmente en las artes decorativas que se denominó Rococó y se acabó exportando a buena parte de Europa.
Contrariamente a las teorías según las cuales el movimiento barroco surgió a partir del Manierismo, fue el Renacimiento tardío el movimiento que acabó desencadenando en último término el Barroco. De hecho, la arquitectura manierista no fue suficientemente revolucionaria para evolucionar radicalmente, en un sentido espacial y no sólo superficial, a partir de los estilos de la antigüedad a los nuevos fines populares y retóricos de la época del contrarreformismo.
Ya en el siglo XVI, Miguel Ángel Buonarroti había anunciado el Barroco de una forma colosal y masiva en la cúpula de la Basílica de San Pedrode Roma, así como las alteraciones en las proporciones y las tensiones de los órdenes clásicos expresados en la escalera de acceso a la Biblioteca Laurenciana de Florencia, del mismo autor, y la enorme cornisa añadida al Palacio Farnese. Estas intervenciones habían suscitado diversos comentarios en su época por su brusca alteración de las proporciones clásicas canónicas. No obstante, en otras obras Miguel Ángel había cedido a la influencia manierista, por lo que fue sólo tras el fin del Manierismo cuando se redescubrió a Miguel Ángel como el padre del Barroco.
El nuevo estilo se desarrolló en Roma, y alcanzó su momento álgido entre 1630 y 1670; a partir de entonces el Barroco se extendió por el resto de Italia y de Europa.
La influencia del Barroco no se limitó al siglo XVII; a principios del siglo XVIII se desarrolló el estilo denominado Rococó, que no siendo una pura continuación del primero podría ser considerado como la última fase del Barroco.
- Arquitecturas cargadas de detalles y complejas. No reniega de las formas clásicas (columnas, arcos, frontones, frisos), pero las transforma de manera fantasiosa. A veces el edificio llega a ser como una gran escultura. Los entablamentos adoptan la curva y los frontones se parten y adoptan curvas, contracurvas y espirales.
- Se adopta la elíptica oval y otras formas (como la de abeja de Borromini). Las paredes son cóncavas y convexas, es decir siempre onduladas. Se llega al abandono de líneas rectas y superficies planas.
- Se adopta un nuevo tipo de planta que ofrece planos oblicuos para dar sensación de movimiento (espacios dinámicos), en la más estática de las artes. Gusta de representar o sugerir el infinito (un camino que se pierde, una bóveda celeste, un juego de espejos que altere y haga irreconocibles las perspectivas). Éxito del orden gigante, con columnas que abarcan 2 o 3 pisos. No faltan los campanarios, solos o en pareja, muy decorados.
- Se utilizan efectos de luz, juegos de perspectiva. Da importancia a la luz y efectos luminosos, a través del claroscuro. Búsqueda de la sorpresa. Gusto por lo dramático, escenográfico y teatral.
- Gran riqueza decorativa y exuberancia formal tanto en los espacios interiores como al exterior, aunque más sobrio. Amor desenfrenado por lo curvilíneo y el triunfo de la columna salomónica. Arcos y frontones mixtilíneos, ventanas ovaladas. El arco descansa sobre la columna por medio de un entablamento (al modo romano), o descansa directamente sobre el capitel(modo bizantino). Ambos modos fueron empleados en el Renacimiento. Se utilizan grandes cartelas.
- La creación de nuevas tipologías para edificios concretos. Las obras son: palacios, religiosas, urbanísticas, grandes jardines y galerías (que luego daría lugar a las galerías de arte).
Escultura barroca
Escultura barroca es la denominación historiográfica de las producciones escultóricas de la época barroca (de comienzos del siglo XVII a mediados del siglo XVIII).
Sus características generales son:
- Naturalismo, es decir, representación de la naturaleza tal y como es, sin idealizarla.
- Integración en la arquitectura, que proporciona intensidad dramática.
- Esquemas compositivos libres del geometrismo y la proporción equilibrada propia de la escultura del Renacimiento pleno. La escultura barroca busca el movimiento; se proyecta dinámicamente hacia afuera con líneas de tensión complejas, especialmente la helicoidal o serpentinata, y multiplicidad de planos y puntos de vista. Esta inestabilidad se manifiesta en la inquietud de personajes y escenas, en la amplitud y ampulosidad de los ropajes, en el contraste de texturas y superficies, a veces en la inclusión de distintos materiales, todo lo cual que produce fuertes efectos lumínicos y visuales.
- Representación del desnudo en su estado puro, como una acción congelada, conseguido mediante una composición asimétrica, donde predominan las diagonales y serpentinatas, las poses sesgadas y oblicuas, el escorzo y los contornos difusos e intermitentes, que dirigen la obra hacia el espectador con gran expresividad.
- A pesar de la identificación del Barroco con un "arte de la Contrarreforma", adecuado al sentimiento de la devoción popular, la escultura barroca, incluso en los países católicos, tuvo una gran pluralidad de temas (religiosos, funerarios, mitológicos, retratos, etc.)
- La manifestación principal es la estatuaria, utilizada para la ornamentación de espacios interiores y exteriores de los edificios, así como de los espacios abiertos, tanto privados (jardines) como públicos (plazas). Las fuentes fueron un tipo escultórico que se acomodó muy bien con el estilo barroco. Particularmente en España, tuvieron un extraordinario desarrollo la imaginería y los retablos.
En España, el barroco supone el momento culmen de la actividad pictórica, destacando sobre un magnífico plantel de pintores, la genialidad y maestría de Diego Velázquez, Ribera, Bartolomé Esteban Murillo o Francisco de Zurbarán. El periodo fue conocido como Siglo de Oro, como muestra de la gran cantidad de importantes figuras que trabajaron, a pesar de la crisis económica que sufría el país.
Los pintores españoles usan como inspiración a artistas italianos como Caravaggio y su tenebrismo. La pintura flamenca barroca influye notablemente en España, debido al mandato que se ejerce en la zona, y a la llegada de Rubens al país como pintor de la corte.
La temática en España, católica y monárquica, es claramente religiosa. La mayoría de obras fueron encargadas directamente por la iglesia. Por otra parte, muchas pinturas tratan de reyes, nobles y sus guerras, como en el famoso cuadro Las Lanzas, que pintó Velázquez en 1635 para el Palacio del Buen Retiro de Madrid. La mitología y los temas clásicos también serán una constante. Pero es la religión cristiana la que más se repite, sirva como ejemplo El martirio de San Felipe, gran obra de José de Ribera. El realismo de las obras se usará para transmitir al fiel la idea religiosa, por lo que el barroco fue un arma para la iglesia.
Los colores son vivos, con efectos de múltiples focos de luz que crean otras tantas zonas de sombras. El tenebrismo italiano se dejará sentir en todos los pintores españoles. Las figuras no suelen posar, son captadas con un movimiento exagerado para darle fuerza a la escena. Los cuadros al óleo son grandes y habitualmente complejos, con varias figuras y de gestos expresivos.
BARROCO
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ROCOCO
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PINTURA
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Intentaban plasmar emociones,sentimientos,pasiones y temperamentos, reflejados en su mayoría en los rostros de sus personajes.
Los temas que trataban eran realistas, como la religión, retratos escenas de la vida cotidiana,etc…
Las técnicas como claroscuros o el tenebrismo tienen un auge de suma importancia.
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Surge como reacción barroco clásico . se caracteriza por la opulencia elegancia, sensualidad galantería y por el empleo de colores vivos, contrastan con el claroscuro.
Toca temas de la vida diaria , no simboliza nada social ni espiritual , solo superficialidad mas que un estilo artístico es una especie de moda
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ARQUITECTURA
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Crea drama mediante el uso de columna y domos bien marcados, esquemas de color al estilo de las pinturas , juegos de luces y volúmenes mezclados con espacios vacios.
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Añadió más detalles, particularmente a los interiores.
Las habitaciones se decoraban elaboradamente, el periodo se desplazó a favor de los diseños asimétricos con decoraciones de paredes que tenían una calidad desbalanceada.
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ESCULTURA
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Bernal Díaz del Castillo.
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FECHA DE NACIMIENTO: Indefinido, entre 1495 y 1496
Medina del Campo, Corona de Castilla (actualmente provincia de Valladolid, Castilla y León,
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FALLECIMIENTO:
1584 Antigua Guatemala, Virreinato de Nueva España(actualmente | |||
DATOS FAMILIARES
Hijos: Nueve hijos legítimos con Teresa Becerra. Teresa e Inés Díaz de Padilla (Mestizas no reconocidas) y Diego Díaz del Castillo (Mestizo no reconocido)
Padres: Maria Diaz Rejon, Francisco Diaz del Castillo
Pareja: Teresa Becerra
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DATOS HISTORICOS: fue un conquistador español que participó en la conquista de México y fue más tarde regidor de Santiago de Guatemala. Se le atribuye la autoría de la Historia verdadera de la conquista de la Nueva España
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DATOS ACADEMICOS: Desde joven se decidió por la carrera de las armas y, debido a su afán de aventuras, hacia 1514 se embarcó a América viajando sucesivamente con las expediciones de Pedro Arias de Ávila
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DATOS LITERARIOS: HISTORIA VERDADERA DE LA CONQUISTA DE LA NUEVA ESPAÑA
Cosas de encantamiento
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Bernandino de Sahagun.
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ER
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FECHA DE NACIMIENTO: 1499
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FALLECIMIENTO:5 de febrero de 1590 (±91 años) MEXICO
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DATOS FAMILIARES
Hijos: no tiene ya que no tuvo esposa
Padres: El padre Ángel María Garibay
Pareja: No tuvo ya que era fray y misionero
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DATOS HISTORICOS: Bernardino de Sahagún fue un misionero franciscano, autor de varias obras en náhuatl y en castellano, consideradas hoy entre los documentos más valiosos para la reconstrucción de la historia del México antiguo antes de la llegada de los españoles.
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DATOS ACADEMICOS: Cursó estudios en la Universidad de Salamanca. Ingresa en la orden franciscana.
Tenía muy buena presencia, según lo afirmaba fray Juan de Torquemada que cuenta que lo escondían los religiosos ancianos a la vista de las mujeres. | |||
DATOS LITERARIOS:
Fauna de nueva españa
Historia general de las cosas de la nueva españa .
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Garcilaso de la Vega
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L
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FECHA DE NACIMIENTO 1501, Toledo, España:
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FALLECIMIENTO: 14 de octubre de 1536, Niza, Francia
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DATOS FAMILIARES
Abuelos: Sus abuelos paternos fueron Pedro Suárez de Figueroa, y Elvira Lasso de Mendoza
Hijos: no tuvo
Padres: Sancha de Guzmán, Pedro Suárez de Figueroa
Pareja: no tuvo
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DATOS HISTORICOS: Poeta renacentista español. Perteneciente a una noble familia castellana, Garcilaso de la Vega participó ya desde muy joven en las intrigas políticas de Castilla. En 1510 ingresó en la corte del rey Carlos I y tomó parte en numerosas batallas militares y políticas. Participó en la expedición a Rodas (1522) junto con Juan Boscán y en 1523 fue nombrado caballero de Santiago.
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DATOS ACADEMICOS: Estudio poesía en España y se inspiraba en la batallas que vivió en España y en Francia
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DATOS LITERARIOS:Su escasa obra conservada, escrita entre 1526 y 1535, fue publicada póstumamente junto con la de Juan Boscán en Barcelona, bajo el título de Las obras de Boscán con algunas de Garcilaso de la Vega (1543), libro que inauguró el Renacimiento literario en las letras hispánicas.
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Juana Inés de Asbaje y Ramírez de Santillana
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WS
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FECHA DE NACIMIENTO: 12 de noviembre de 1651
San Miguel Nepantla, Intendencia de México, Virreinato de la Nueva España | ||
FALLECIMIENTO: 17 de abril de 1695 (46 años)
Ciudad de México, Intendencia de México, Virreinato de la Nueva España | |||
DATOS FAMILIARES
Hijos: No registrados
Padres: Isabel Ramírez, Pedro Manuel de Asbaje
Pareja: Antonio Sebastián de Toledo
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DATOS HISTORICOS: Escritora mexicana, la mayor figura de las letras hispanoamericanas del siglo XVII. La influencia del barroco español, visible en su producción lírica y dramática, no llegó a oscurecer la profunda originalidad de su obra. Su espíritu inquieto y su afán de saber la llevaron a enfrentarse con los convencionalismos de su tiempo, que no veía con buenos ojos que una mujer manifestara curiosidad intelectual e independencia de pensamiento.
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DATOS ACADEMICOS: Aprendió a escribir y a leer a los 3 años. A los 8 años hizo su primera loa. Se interno en un convento de carmelitas que abandono. Dos años más tarde entró en un convento de la orden de san jerónimo, esta vez definitivamente.
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DATOS LITERARIOS: Los empeños de una casa
El divino Narciso (auto)
Primero sueño
Neptuno alegórico
Respuesta a Sor Filotea de la Cruz
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aiPRIMER SUEÑO
ANALISIS: Es la obra que mejor refleja el carácter de Sor Juana: apasionado por las ciencias y las humanidades, rasgo heterodoxo que podría presagiar la Ilustración.5 El final de la obra, en el que el Sol vence a la noche, podría interpretarse como el triunfo de la razón frente a los fanatismos y prejuicios.6
La obra contiene gran variedad de símbolos. La sombra, además de representar el paso al sueño, representa el mal. Más adelante, podrán encontrarse sendas alusiones mitológicas, como Acteón, que simboliza el deseo carnal.7 Existen, además, rasgos autobiográficos en el poema, pues los versos 704-780 abordan la "sobriedad intelectual", un tema bastante recurrente en la obra de Sor Juana.
ESTRUCTURA: Externa contiene 17 estrofas cada estrofa tiene 4 versos.
Interna: es una redondilla, cada verso tiene 8 silabas.
En la primera, esta dirigida a los hombres. Es la tesis del poema.
En la 2 tiene hipérbole; los hombres piden amor y las mujeres lo rechazan.
En la siguientes estrofas critica a los hombres diciendo como no son conformes con nada .Sor Juana dice que no tiene lógica que los hombres critiquen a las mujeres que hacen lo que ellos mismos le piden.
TIPO DE RIMA: Asonante: hombres necios que acusáis a la mujer sin razón sin ver que sois la ocasion de lo mismo que culps.
TIPO DE ESTROFA REDONDILA YA QUE TIENE: Versos endecasílabos rima asonante 8ª 8b 8b 8ª.
TIPO DE TONO: Tono persuasivo: Ya que es entusiasta y convincente.
TEMA:
El tema principal es el feminismo y también tiene hipocresía.
Tema: Es sencillo, aunque presentado con gran complejidad. Se trata de un tema recurrente en la obra de Sor Juana: el potencial intelectual del ser humano. Para transformar en poesía dicha temática acude a dos recursos literarios: el alma abandona el cuerpo, a lo que otorga un marco onírico.
