cuarto perido entrada 1

fecha: 20-09-201
tema: literatura contemporánea y de vanguardia

sub-temas: contexto histórico, características, autores y obras

1. consultar las siguientes definiciones y citar ejemplos de ellas:

A. modernismo

B. vanguardia

C. conceptualismo

D. simbolismo

E. icono

2. investigar sobre la teoría y la psicología del color (video) con base en ella elaborar un cuestionario de 10 preguntas.

2.1 con base en la teoría y psicología del color completar la siguiente tabla

3. explique cual es el lenguaje icónico cual es su relación con el lenguaje publicitario y a través de ejemplos deglose cada uno de sus elementos

4. elabore una tabla comparativa entre las vanguardias artísticas europeas y las latinoamericanas

5. con base en el concepto de modernismo investigue los principales, autores con sus correspondientes obras y realize

A. ficha biográfica

B. análisis narrativo de principal obra

SOLUCIÓN. 

Modernismo: Movimiento artístico de finales del siglo XIX y principios del XX, principalmente arquitectónico y decorativo, que se caracteriza por representar temas relacionados con la naturaleza y por el empleo abundante de las líneas curvas y asimétricas

1. Y te busque por pueblos…

 Y te busqué por pueblos,

Y te busqué en las nubes,
Y para hallar tu alma,
Muchos lirios abrí, lirios azules.

Y los tristes llorando me dijeron:
¡Oh, qué dolor tan vivo!
¡Que tu alma ha mucho tiempo que vivía
En un lirio amarillo!

Mas dime ¿cómo ha sido?
¿Yo mi alma en mi pecho no tenía?
Ayer te he conocido,
Y el alma que aquí tengo no es la mía

Vanguardia: Parte de un ejército, o de una fuerza desplegada, que avanza en la parte delantera, por delante del cuerpo principal, o que se mantiene más cerca del enemigo..

Minoría que extrema las tendencias ideológicas, políticas, literarias, artísticas, etc., de un grupo o movimiento más numeroso, o que anticipa las que después irán ganando adeptos.
Ejemplo 1: Impresionismo. Monet, Renoir, Degas, Manet o Cézanne son algunos de los pintores que rompieron con los cánones preexistentes utilizados durante siglos. Su aproximación al arte era diferente, ya que les interesaba mostrar aquello que pintaban a partir de cómo incidía la luz en los objetos más que en ser fiel a la visión de los objetos en sí. Por decirlo de alguna forma, se alejaban de la pintura como forma de intentar calcar la realidad (como si se tratase de una foto), para darle una visión más personal, más subjetiva.

 Conceptualismo: en filosofía, teoría que se encuentra a medio camino entre el nominalismo y el denominado realismo medieval o lógico. El conceptualismo mantiene que aunque los universales (abstracciones o ideas abstractas) no tienen existencia en el mundo externo, existen sin embargo como ideas o conceptos en la mente y que allí implican algo más que meras palabras. Esta teoría está en abierta oposición al nominalismo que defiende que las abstracciones (universales) son simples ruidos guturales sin ninguna materialidad y que sólo los objetos individuales y concretos tienen existencia real. El conceptualismo fue adoptado por el filósofo escolástico francés Pedro Abelardo.

El simbolismo:  fue uno de los movimientos literarios más importantes de finales del siglo XIX, originado en Francia y en Bélgica. En un manifiesto literario publicado en 1886, Jean Moréas definió este nuevo estilo como «enemigo de la enseñanza, la declamación, la falsa sensibilidad y la descripción objetiva». Para los simbolistas, el mundo es un misterio por descifrar, y el poeta debe para ello trazar las correspondencias ocultas que unen los objetos sensibles (por ejemplo, Rimbaud establece una correspondencia entre las vocales y los colores en su soneto Vocales). Para ello es esencial el uso de la sinestesia.

Icono: imagen religiosa pintada o hecha en relieve o con mosaico, realizada según la técnica del arte bizantino característico de las iglesias cristianas orientales. 

2. Video

¿Qué es la psicología de los colores?

La psicología del color es un campo de estudio que está dirigido a analizar el efecto del color en la percepción y la conducta humana. Desde el punto de vista estrictamente médico, todavía es una ciencia inmadura en la corriente principal

¿Qué significa el color celeste en psicología?

Es el color del cielo y del mar y está asociado con la estabilidad y la profesionalidad. Simboliza además la confianza, la inteligencia, la verdad, la fe y la lealtad. El azul es considerado en general un color beneficioso tanto para la mente como para el cuerpo, puesto que tiene un efecto calmante.

¿Cuáles son las propiedades del color?

La clasificación se fundamenta en las propiedades del color, que son, 1) tono o matiz, 2) valor o brillo y 3) saturación o intensidad.Basándonos en estas tres cualidades confeccionaremos las tres escalas básicas de colores: el círculo cromático, la escala de valor o claro-oscuro y la escala de saturación o escala

¿Qué es el tono de un color?

En las artes. En la pintura, un tono se refiere a un color puro; es decir, uno sin pigmento blanco o negro añadidos. Un tono es un elemento de la rueda de color y son los primeros en ser procesados en el cerebro.

¿Cuáles son las 3 propiedades básicas de los colores?

La clasificación se fundamenta en las propiedades del color, que son, tono, valor y saturación. Basándonos en estas tres cualidades confeccionaremos las tres escalas básicas de colores: el círculo cromático, la escala de valor o claro-oscuro y la escala de saturación o escala de grises.

¿Qué significa el color azul en la psicología?

La psicología del color azul tiene un significado que transmite lo calmo y paradisíaco de los mares, y el color del mar picado que arrasa embarcaciones. Es el color del cielo despejado que miran los amantes y el que asume en las tormentas eléctricas mortales.

¿Qué significa el color violeta en psicología?

Psicología de los Colores: El Color Violeta. Se dice de las personas amantes del color violeta que tienen mentes libres de prejuicios y se separan de los dogmas establecidos, que les gusta la magia, y que tratan de disfrutar al máximo de los cristalinos sentimientos del corazón.

¿Qué significa el color blanco en la psicología?

Psicología de los Colores: El Color Blanco. El color blanco representa el lado opuesto de todo lo que asociamos al negro, y las personas que usan el blanco transmiten una imagen de bondad, pureza e inocencia, ya que este color simboliza paz, humildad y amor

¿Quién fue el precursor de la teoria del color?

El precursor de la psicología del color, sin embargo, fue el poeta y científico alemán Johann Wolfgang von Goethe (1749-1832) que en su tratado “Teoría del color” ²se opuso a la visión meramente física de Newton, proponiendo que el color en realidad depende también de nuestra percepción

¿Qué significa el color azul para la psicología?

El azul es un color amable, simpático y que inspira confianza, pero también es frío y pasivo a la vez que se asocia con la fantasía. En este artículo voy a analizar para ti las cualidades e implicaciones psicológicas del color azul haciendo un pequeño recorrido por sus orígenes a lo largo de la historia

lit. contemporanica y de vanguardia

1) Movimiento artístico de finales del siglo XIX y principios del XX, principalmente arquitectónico y decorativo, que se caracteriza por representar temas relacionados con naturaleza y por el empleo abundante de las líneas curvas y asimétricas.

El término modernismo designaba cierta corriente heterodoxa de renovación religiosa, y se aplicó en el campo de las artes a tendencias surgidas en los últimos veinte años del siglo XIX. Sus rasgos más comunes eran un marcado anticonformismo y un esfuerzo de renovación. En su origen el apodo de modernistas era utilizado con un matiz despectivo. Hacia 1890, Rubén Darío y otros autores asumen tal designación con insolente orgullo; a partir de entonces el término modernismo fue perdiendo valor peyorativo.

2 Conjunto de movimientos y tendencias artísticas y literarias de carácter renovador que surgieron a principios del siglo XX.

Representa un empuje de los límites de lo que se acepta como la norma o statu quo, sobre todo en el ámbito cultural. La noción de la existencia del vanguardismo es considerado por algunos como una característica del modernismo, a diferencia de la posmodernidad. Muchos artistas se han alineado con el movimiento avant-garde y aún continúan haciéndolo, trazando una historia a partir del dadaísmo pasando por los situacionistas hasta artistas posmodernos como los Poetas del Lenguaje alrededor de 1981.

3 Doctrina filosófica que considera que los conceptos universales existen solo como ideas abstractas en la mente.

En filosofía, el conceptualismo es una doctrina que se encuentra a medio camino entre el nominalismo y el realismo. El conceptualismo mantiene que aunque los universales (abstracciones o ideas abstractas) no tienen existencia en el mundo externo, existen sin embargo como ideas o conceptos en la mente y que allí implican algo más que palabras. Esta teoría está en abierta oposición al nominalismo que defiende que los universales son simples ruidos guturales sin ninguna materialidad y que sólo los objetos individuales y concretos tienen existencia real. El conceptualismo fue adoptado por el filósofo escolástico francés Pedro Abelardo, entre otros muchos.

4 El simbolismo fue uno de los movimientos literarios más importantes de finales del siglo XIX, originado en Francia y en Bélgica. En un manifiesto literario publicado en 1886, Jean Moréas definió este nuevo estilo como «enemigo de la enseñanza, la declamación, la falsa sensibilidad y la descripción objetiva».

El simbolismo fue en sus comienzos una reacción literaria contra el naturalismo y el realismo, movimientos anti-idealistas que exaltaban la realidad cotidiana y la ubicaban por encima del ideal. Estos movimientos provocaron un fuerte rechazo en la juventud parisina, llevándolos a exaltar la espiritualidad, la imaginación y los sueños.¹ El primer escritor en reaccionar fue el poeta francés Charles Baudelaire, hoy considerado padre de la lírica moderna y punto de partida de movimientos como el Parnasianismo, el Decadentismo, el modernismo y el simbolismo. Sus obras, entre las que destacan Las flores del mal, Los pequeños poemas en prosa y Los paraísos artificiales, fueron tan renovadoras que algunas de ellas fueron prohibidas por considerarse oscuras e inmorales, al retratar sin tapujos el uso de drogas, la sexualidad y el satanismo. El primer movimiento descendiente de esta ideología postromántica sería el parnasianismo.

5 Un icono o ícono es, en informática, un pictograma que es utilizado para representar archivos, carpetas, programas, unidades de almacenamiento, etc. en un sistema operativográfico. En el uso moderno, el icono puede representar cualquier cosa que los usuarios quieran: cualquier comando o proceso, o cualquier otro indicador.

Un icono informático generalmente está situado en el rango entre 16 por 16 pixeles hasta 128 por 128 pixeles. Algunos sistemas operativos ofrecen iconos de hasta 512 por 512 pixeles. Los usuarios con problemas de visión (debido a condiciones como la iluminación pobre, ojos cansados, impedimentos médicos, fondos brillantes) pueden necesitar el ajuste del tamaño del icono.

2)

3) El lenguaje icónico es visual y funciona tratando de representar la realidad a través de las imágenes. Se compone pues de imágenes o iconos que suelen reconocerse con facilidad, pues generalmente heredan las características de aquello a lo que hacen referencia, convirtiéndolos frecuentemente en universales, lo que facilita su interpretación

 lenguaje icónico es visual y funciona tratando de representar la realidad a través de las imágenes. De hecho mucha de la publicidad actual está formada por lenguaje icónico en exclusiva, sin aparecer el lenguaje verbal oral o escrito combinados con él, y es que el lenguaje icónico tiene fuerza por sí mismo.

EJEMPLOS

4)

Vanguardismo europeo	vanguardismo          latinoamericano
características: Nuevas formas de percibir la realidad: gracias al nacimiento del cine. Nuevas formas de percibir el espacio: gracias a los nuevos y más rápidos medios de transporte. Una realidad constantemente cambiante: La industrialización a gran escala cambiaba el ámbito cotidiano, y las nuevas tecnologías se aplicaban tanto en la vida diaria como en los enfrentamientos armados. Nuevas formas de entender al ser humano: los descubrimientos de Sigmund Freud sobre el inconsciente cambiaron no sólo la psiquiatría sino también la ciencia médica en general e incluso la filosofía.	características: ortega y Gasset  identifica varios recursos de las vanguardias para romper con el sentimentalismo y antropocentrismo del artista del siglo XIX, como son la abstracción, autor referencialidad, puerilidad, ludismo, ironía, e incluso las tendencias suicidas. Kahler sostiene que la vanguardia es el clímax de una tendencia destructiva de la modernidad, que tiende a quebrar con los principios de coherencia y organicidad que regían el arte occidental hasta el siglo XVIII. Se trata entonces de una desintegración de la forma artística, como consecuencia de dos factores: un interés romántico en las fuerzas obscuras de la psique y la creciente inseguridad del artista ante el lenguaje y la comunicación
movimiento: En los primeros treinta años del siglo XX hay grandes tensiones entre los países de Europa, no sólo por la Primera Guerra Mundial (entre 1914 y 1918) sino también por el surgimiento de ideologías socialista que dieron origen a la Unión Soviética (1917). Las épocas de prosperidad económica se alternaban con largos períodos de recesión.	movimiento: El vanguardismo latinoamericano corresponde al período de vanguardismo literario vivido en América Latina entre fines del siglo XIX y la primera mitad del siglo XX, como respuesta artística a un período de importantes cambios sociales, enmarcados por eventos como la Primera Guerra Mundial (1914–1918), la Guerra Civil Española (1936–1939) y la Segunda Guerra Mundial (1939-1945). Se desarrolló fuertemente sobre todo a comienzos del siglo XX.
representante literario: Henry Matisse , Edgar Degas , Marcel Proust , César Vallejo	representante literario:  Alberto Hidalgo ,  Vicente Huidobro , Manuel Maples Arce ,  Jorge Luis Borges ,  Gonzalo Arango

5.

JOSE MARTI	NACINIENTO Y MUERTE: José Julián Martí Pérez ((La Habana), 28 de enero de 1853-Dos Ríos, 19 de mayo de 1895)
	FAMILIARES: padres:  Mariano Martí Navarro Leonor Pérez Cabrera
	DATOS HISTÓRICOS:  Político y escritor cubano, destacado precursor del Modernismo literario hispanoamericano y uno de los principales líderes de la independencia de su país.
	DATOS ACADÉMICOS:  a la edad de doce años José Martí empezó a estudiar en el colegio municipal que dirigía el poeta Rafael María de Mendive, quien se fijó en las cualidades intelectuales del muchacho y decidió dedicarse personalmente a su educación.
·         DATOS LITERARIOS: Ismaelillo (1882) ·         Versos sencillos (1891) ·         Edad de oro (1878-1882) ·         Flores del destierro (1878-1895).

MANUEL GUTIERREZ NAJERA	NACINIENTO Y MUERTE:  (Ciudad de México, 22 de diciembre de 1859 - Ib., 3 de febrero de 1895)
	FAMILIARES: Sus padres fueron Manuel Gutiérrez de Salceda Gómez y María Dolores Nájera Huerta.
	DATOS HISTÓRICOS:  fue un poeta, escritor y cirujano mexicano, trabajó como observador cronista.
	DATOS ACADÉMICOS:  Su primera educación fue recibida de su madre en casa. También estudió francés y latín y leyó las grandes obras de la literatura en esos idiomas.
DATOS LITERARIOS:  La duquesa Job, los volúmenes de cuentos Cuentos frágiles, de 1883, y Cuentos de color de humo, de 1894.

JOSE ASUNCIÓN SILVA	NACIMIENTO Y MUERTE: (Bogotá, 27 de noviembre de 1865 - Ib., 24 de mayo de 1896)
	FAMILIARES: PADRES: Ricardo Silva, Doña Vicenta Gómez
	DATOS HISTÓRICOS:  fue un poeta colombiano. Fue uno de los más importantes precursores del modernismo y, según otro sector de la crítica, uno de los más importantes escritores de la primera generación de modernistas.
	DATOS ACADÉMICOS: ingresó al Liceo de la Infancia, dirigido por don Ricardo Carrasquilla. Silva ingresó en el Colegio de San José
·         DATOS LITERARIOS: Primera comunión (1875) ·         El libro de versos (editado en 1923) ·         De sobremesa (1925)